Sutori All-Stars - Análisis de la primera ronda



¡Buenas, participantes de Sutori All-Stars! Sentimos la demora, pero al fin hemos podido sacar algo de tiempo para organizar esto decentemente.

De momento os vamos a dejar con las ilustraciones de vuestros compañeros, nos va a tomar algo de tiempo para que el equipo del SAS evalúe todas las posibilidades y reparta las 30 llaves entre los 30 ganadores, además de 8 de regalo para los que sean elegidos.

Bien, sin más que perder, os dejo con la recapitulación de la ronda. Ha sido algo muy intenso, vosotros mismos habéis participado en la creación de los escenarios y de los ambientes, ha sido algo digno de ver. La verdad es que estamos orgullosos de lo que hemos creado aquí con vosotros. Nos ha encantado la colaboración que habéis llevado a cabo y el espíritu competitivo que habéis mantenido hasta el final, ¡enhorabuena!

Quizás toda esta espera os ha enfriado algo con respecto al torneo, pero esperamos que os volváis a poner en forma cuando colguemos las próximas instrucciones (que será muy pronto). ¿Preparados? ¡Aquí van vuestras fichas!


* Búsqueda en río

* Búsqueda en jarrones

* Búsqueda en huevos

El grupo que ha entregado más fichas ha sido el del río, aunque el nivel de todos los grupos de búsqueda ha sido increíble. Hay participantes que no han querido entregar nada, por eso que algunos grupos tengan tres, dos, incluso una ficha solamente. Era algo que preveíamos, pero nos ha sorprendido ver cómo ningún grupo se ha quedado con cero fichas.

Bueno, pues os dejamos reflexionar y deleitaros mirando las fichas de vuestros compañeros y nos ponemos a trabajar ya en la evaluación para las eliminaciones (por mucho que nos pese). ¿Os importa esperar un poquito más? Pues esperad pacientemente, ¡que pronto tendréis noticias! ¡Y seguid así de motivados para cuando vuelva con más información!

Os recuerdo que AQUÍ tenéis el sumario de las fichas totales de los participantes y AQUÍ está la información de la presente ronda, por si necesitáis recordar en qué grupo estábais.

¡Un saludo!

¿Por qué el manga se escribe de derecha a izquierda?

Dany pregunta: Xq el manga se escribe d derexa a izkierda? Ah y porfa cuando podre conocer a masashi kishimoto? Jajaja
El idioma japonés tradicional se escribe y lee de derecha a izquierda, así que los japoneses también hacen los cómics con este sentido de lectura. Para ellos es tan natural como para nosotros lo es hacerlo en el otro sentido. Al principio en occidente al traducir los mangas las páginas se daban vuelta para dejarlas en el sentido de lectura occidental, pero actualmente la mayoría de los mangas se publican en el sentido japonés, ya que al invertir las páginas a veces el dibujo se ve raro. Esto respeta el arte original del autor, y además el público ya está familiarizado con el cómic japonés y conoce esta convención.

También existe en el japonés otro formato más moderno de lectura llamado yokogaki que se lee de izquiera a derecha, tal como el castellano y muchos otros idiomas occidentales.

Otra tendencia que ahora se lleva es la de no traducir las onomatopeyas, por las mismas razones, sin mencionar el ahorro de dinero y tiempo al no tener que editar todo eso.

Cuando Naruto termine y Kishimoto no sea tan famoso será más fácil acosarlo.

La mascota del demonio - Capítulo 03


Usagi le cuenta a Yami que su caída por la escalera no fue accidental, si no que fue empujada. Por esto Yami decidirá tomar medidas, e idea un plan para atrapar al culpable. Mientras todo esto sucede, Usagi...  ¿Sigue siendo vigilada? ¿Sera el mismo que la empujo?.
En este capitulo a pesar de que las cosas se complican cada vez mas, Usagi deberá ser valiente y enfrentar sus miedos.

Aquí dibujo una pequeña pelea, la cual ha sido la primera que he dibujado y por ello tuve que esforzarme el doble, espero les guste.

¿Qué hacéis cuando os quedáis atascados en vuestra historia?

maiwey pregunta: ¿Qué haceis cuando os quedais atascados en vuestra historia?
Creo que en este caso lo mejor es dejar de pensar en la historia que se está escribiendo porque eso sólo aumenta el pánico y continúa el bloqueo. Una vez que adquieras nuevas experiencias ya sea en tu vida o leyendo/viendo otras historias, las ideas volverán a surgir en tu cabeza.

Yo suelo escribir las historias no de manera lineal, si no teniendo una serie de ideas de cosas que quiero que pasen, por ejemplo: “El personaje A debe quedar colgando, sujetando al personaje B y decidir si quiere salvarse a sí mismo o a los dos”, así que mis bloqueos vienen generalmente al pensar cómo llegar de una situación a otra. Cuando esto sucede, como dije trato de relajarme y enfrentar otro problema hasta que eventualmente se me ocurre algo bueno para rellenar esa situación. Si no logro resolverlo al final lo que pasa es que simplemente la transición entre las dos situaciones queda poco natural, pero no es que me quede sin historia. Obviamente, esto es más difícil de enfrentar cuando hay presión y uno no puede darse el lujo de tomarse un tiempo.

Lo de quedarme “sin nada” me ha sucedido al principio de una historia. Me he demorado mucho tiempo en desarrollar el primer capítulo de un cómic, pero el resto sale más rápido, comenzar algo es más difícil pero al mismo tiempo es un desafío más interesante.

Sutori All-Stars - Sentimos la tardanza


Buenas, gente de Sutori. Escribo para informaros (si no lo habéis notado ya) de que la resolución de la primera ronda de Sutori All-Stars nos está costando más de lo normal llevarla a cabo. El equipo del SAS espera tener los resultados dentro de poco, además de subir la totalidad de las fichas que habéis enviado a un álbum online para que podáis ver las de vuestros compañeros de grupo.

Tendréis que comprenderlo, me temo. Entre el equipo hay gente de vacaciones que no ha podido hacer más, también con problemas y otras obligaciones en su vida privada. Todos somos personas, y a veces necesitamos un descanso o dedicarle más tiempo a otras cosas.

Así que desde aquí os pido paciencia para la espera que aún queda. Intentaremos por todos los medios publicar los resultados dentro de poco, además de preparar el terreno para la segunda ronda. Me gustaría decir que para final de mes tendréis noticias, y así espero que sea.

Mientras llega la información pertinente, seguid practicando fondos, poses y ambientes. También podéis mirar algunas de las ilustraciones que han subido los usuarios a DeviantART aquí. Hay mucho potencial en todas las fichas enviadas y estamos muy contentos de teneros a cada uno de vosotros como parte de este torneo.

Muchas gracias por participar y por vuestra paciencia.

Un saludo.

Líneas de corte, sangrado de página


Cuando llegan mis vacaciones de verano (aviso para los que vivan en otro hemisferio, en España es verano), una de las tareas que más tengo que realizar es la maquetación. Es decir, una vez terminados mis cómics, tengo que preparar las páginas una a una para que puedan ser llevadas a imprenta y convertidas en libro.

Hay varias formas de entregar a la imprenta los trabajos, pero suelen haber patrones comunes. Si tu Manga tiene viñetas que tocan el borde de la página, como es el caso de 5 elementos pero no de Raruto, entonces tendrás que preparar las páginas con un espacio de sangrado, o de lo contrario, la máquina de imprenta podría hacer un corte que dejara un espacio blanco entre el final de la viñeta y el borde de la hoja.

En la imagen tenéis una esquina superior izquierda de una página exterior de Mundo Elemental. En mi caso personal, por petición ya de la imprenta, normalmente trabajo de la siguiente forma:

  • Líneas de corte (A): Dos por esquina. Son líneas que han de estar visibles y que indican por dónde se corta la página. Si el tamaño de la hoja es A5, habrá que añadir a ese tamaño el margen de sangrado y el espacio en blanco para dibujar las líneas de corte (en este caso, las zonas blanca y violeta serían añadidas al tamaño deseado del papel).
  • Sangrado (Zona 3): En violeta. Esta zona, en principio, está fuera del papel, y por tanto no está pensada para ser vista. Sin embargo, a veces, la máquina de imprenta puede desviarse unos pocos milímetros hacia cualquier lado y si deseas que no aparezca un margen blanco, hay que dibujar unos pocos centímetros fuera del papel. El mínimo recomendado de sangrado es 2 mm, y el máximo fuera de peligro suele estar en los 5 mm. Yo suelo colocar unos 3 mm.
  • Zona de peligro (Zona 2): En rojo. Esta zona está dentro del papel, pero corre el riesgo de ser eliminada por la máquina de imprenta si ésta se desvía unos milímetros hacia dentro. No tiene por qué ser cortada, pero podría serlo, por tanto, no deberíamos colocar en esa zona información imprescindible, como texto o partes del dibujo que sean imprescindibles para entender la viñeta. Aquí sí que no corro riesgos, y ya tuve alguna mala experiencia con el tomo 1 de 5 elementos, por lo que siempre dejo 5 mm de distancia.
  • Zona de margen: En amarillo. Esta zona es una marca que hago yo personalmente para cuando quiero introducir un elemento de la página en una disposición más "interior". Normalmente la ignoro cuando son páginas de cómic, pero la uso para colocar el texto en columnas para páginas de texto como por ejemplo, las secciones. De esta forma, el texto no queda tan pegado al margen.
  • Zona de seguridad o página (Zona 1): En verde. Si el trabajo se ha hecho correctamente, cualquier píxel que quede dentro de esta zona no tendrá probabilidad alguna de ser eliminado por el corte de imprenta.
Este trabajo debe de hacerse en las cuatro esquinas, teniendo en cuenta que no es lo mismo la parte exterior (la que queda fuera del lomo del libro) que la parte interior (la que se une a la página de al lado mediante el encuadernado).

La Espada del Anormal - Capítulo 40


¡La pelea por la espada ha comenzado violentamente! Apenas recibir el vamos, Dealer golpea a Lode en la cara sin que este pueda reaccionar. El androide parece ser superior a Lode en fuerza y velocidad. ¿Podrá Lode salir de esta y ganar la pelea? No se pierdan el capítulo 040: ¡Lode a un golpe de la derrota!

Este capítulo no me ha costado mucho y ha fluído bastante bien, ya que consta solo de escenas de acción. En el próximo capítulo voy a experimentar con algunos aspectos del entintado, en particular encuentro que las líneas de los contornos son demasiado gruesas así que trataré con un lápiz un poco más fino. En lo narrativo me gustó por fin llegar a este punto donde cierro un círculo explicando cómo Plot se dio cuenta que Dango era humano en la saga del futuro (la explicación en el siguiente capítulo).

Últimamente Drunk Duck ha estado bastante inestable ya que se están realizando cambios en el sitio, por lo que no he podido actualizar esa página, pero continúo actualizando religiosamente en subcultura.es, así es que les dejo los links de descarga y lectura y espero que disfruten el capítulo:

¡Saludos!

Paint Tool Sai - Lo básico


El Easy Paint Tool Sai, Paint Tool Sai o simplemente llamado Sai es un programa que a muchos lectores se preguntan como usarlo. Podría hablar muchas cosas de él, pero hacer algo como una "Guía básica" siento que dejaré algo importante en el camino. Pero igual, ahora hablaré un poco de pistas para saber por donde empezar: 

Primero, cuando uno empieza con un programa, es bueno ver en general que tiene: 


  • En rojo esta la barra de herramientas de navegación, la cual tiene opciones de zoom de la imagen y angulo (Para los que les gusta girar el dibujo). También ahí hay una opción llamada stabilizer o estabilizador, que explico más abajo.

  • Con verde están las opciones de los colores, si ven en la parte de arriba hay distintos cuadros, eso son las distintas formas de ver los colores, si aprietas en ellas los vas a poder ver. También hay para elegir una pizarra que puede ayudarte con el color. 

  • Lo con azul es la parte donde están las opciones de herramientas, aquí es importante lo que esta abajo de ellas que es donde se pueden ver las opciones de cada herramienta cuando esta se selecciona. Si quieres ver más opciones de la herramienta solo marca "Advanced Settings" 
  • Con morado tenemos todo lo que se refiere a las capas o layers. Las cuales, como veremos más adelante, en el Sai definen algunas opciones. Aquí es útil saber, especialmente para pintar, que si uno selecciona "Preserve Opacity" puede en una capa se puede cambiar solo lo que se ha pintado antes y lo que no no se edita, lo cuaal es muy útil cuando uno hace sombras y esas cosas. 

Para terminar les dejo algunas explicaciones que hice para este programa en anteriores tutoriales que pueden servir si estas empezando. Además les dejo este enlace para que puedan ver más tutoriales de Sai en español, .

Estabilizador

La sensibilidad de la tableta depende de tres factores principalmente: La sensibilidad del la misma tableta, la del driver y su configuración y finalmente del programa.
Por suerte, el Sai es un buen programa para lo que es sensibilidad, no necesita mayor configuración. Si crees que tu pulso es algo malo a veces, puedes usar la opción “Estabilizador”.

Líneas hechas con el mismo movimiento y distintas opciones de estabilizador.

Lo que sí, el programa tiende a ir ligeramente más lento, pero sirve si el pulso no está entrenado.

En lo que es el driver, siempre puede verse entrando en (En caso de Window XP):

Panel de Control > Propiedades de la Pen Tablet

Dependiendo de la tableta que se tenga, saldrán las opciones la sensibilidad.



 Tipos de Capas



Cuando uno entra al Sai, te encuentras con, como se ve en la imagen, las zona de las herramientas y la zona de las capas. El programa tiene 2 tipos de capas, la “Normal” que está marcada con verde y la capa “linework”, las cuales definen que herramientas puedes usar en ellas, en la imagen de arriba se ven las herramientas que salen cuando uno elije una capa normal y abajo cuando uno elije una capa “linework”.






Eso es todo por ahora, cualquier duda de algo especifico en el Sai, pueden preguntar ¡Nos vemos!

Reporte Deviantart 03



¡Hola! Aquí Minaya reportándose en un nuevo reporte del club de Deviantart ¿Qué quieren que diga? El club me ha sorprendido, especialmente por el ánimo y el clima que se creo gracias a Sutori All Stars. Espero que sigamos así, creciendo constantemente y que esto no sea algo mediático por el concurso.  Pero bueno, no estoy aquí para decir lo que pienso del club, sino para mostrarles las novedades que hay en él.

Como siempre les recordamos si aún no se han unido a unirse al club y tienen una cuenta en DeviantArt o quieren crearse una, pueden hacerlo en: sutorimanga.deviantart.com



Aquí tenemos una gran novedad, como tenemos una nueva redactora, Cata, se creo una nueva carpeta de redactor, La mascota del demonio es un conejo!? ¡Invitamos a todos los admiradores de este manga a dejar sus Fan arts ahí. 

Ahora vamos con las novedades:

5 elementos
Los fans de 5 elementos siguen presentes y nunca nos falta un fan art acá además de dibujos relacionados con el concurso de manga que actualmente lleva Jesulink, pero no se preocupen ¡Siempre hay espacio para más!



Grupo Rockets

Mauri nos muestra más de sus artes y nos trae un nuevo capítulo de Grupo Rockets, el cual ya esta publicado en Sutori... ¿Aún no lo has leído? ¿Qué esperas? 

Magician Trigger


Sigue tu destino

Como buena administradora del club, su servidora cumple con subir de vez en cuando artes de su manga.

Super Freak Heroes

la mascota del demonio es un conejo!?
¡Nuestra nueva carpeta! La cual Cata se ha dedicado a llenar de hermosos artes que no se arrepentirán de ver.



No saben como me alegra cuando llega algo a esta carpeta, ver como nuestros lectores avanzan en todo lo que es la creación de sus propios mangas es algo genial, espero que en un tiempo esta carpeta sirva para ver la evolución de varios ¡Continuemos con esto!



Páginas y capítulos de mangas de los lectores de Sutori:


Esto... ¿En serio tengo que actualizar esto? ¡Esta carpeta ha sido una locura estas semanas! Bueno, *Minaya se pone una bandana* ¡Vamos a la acción! Desde el último reporta nos ha llegado: 



Uff, termine... ¡Nos vemos en el próximo!
  

Grupo Rockets - Capitulo 13


¡Hola amigos y amigas de Sutori! Les traigo un nuevo capítulo de Grupo Rockets, titulado "¡Mala suerte!", haciendo juego con el número del mismo.

Me ha costado bastante hacer este capítulo, no porque el dibujo mejore, sino porque estuve muy ocupado, pero finalmente salió a la luz.

¡Espero que lo disfruten! ¿Eh? ¿Los links? ¡Ahí van!:


De paso, pueden aprovechar a hacerle preguntas a los personajes, que como ven, al final del capítulo las responderán.

Resúmen de los capítulos anteriores:

Dudas Manga Studio


Dentro de las preguntas que hay en Sutori, hay varias respecto al Manga Studio - programa que aún no hemos enseñado en completa profundidad en tutoriales (Denme tiempo, denme tiempo para eso...) - , pero igual nos han llegado algunas dudas que, sino dan para un tutorial largo, si saberlas puede facilitar el uso del programa para los que están aprendiendo.

¡Vamos con ellas!

Gebro dijo... Hola me gustaria saber si hay alguien que tenga tutoriales de tramas manuales y tambien algun sitio para descargar tramas para MangaStudio (aparte de deviantart) millones de gracias ^^

Minaya responde: Pues, no sé de webs, pero si puedes buscar el libro "Como dibujar Manga" de la Editorial norma, el tomo 2: Técnicas, ahí explican bastante bien el uso de las tramas manuales, el raspado y todo el arte que conlleva ello (Ahí te das cuenta la paciencia que tienen los japoneses...).

Sobre tramas en el Manga Studio, en realidad casi cualquier imagen que encuentres en la red puede convertirse en tono en el Manga studio.

Lo primero que tienes que hacer es importarla
File > Import > Image File

Con la capa seleccionada entras a:
Edit > Save Pattern to Tone Material

Saldrá una ventana, creas una carpeta sino tienes creada alguna ahí y pones ok.

Después la trama tiene que salir en la lista de tramas, en la carpeta user. Tendrá las mismas propiedades básicas que cualquier trama que ya venía con el programa (cambiar el tamaño respecto al original principalmente). Por ende, si es por links, te aconsejo usar los que están al lado de la página de Sutori.

Sofia g dijo... hola ^.^ tengo un problema con el manga studio y es que cuando intento mover la pagina hacia un lado para centrarla , las tramas se quedan fijas y se estropea el dibujo. si alguien me puede ayudar seria de mucha utilidad . Gracias.


Minaya responde: Lo único que tienes que hacer es apretar Ctrl y seleccionar la capa del dibujo y la capa de las tramas. Al tenerlas las dos seleccionadas podrás mover las dos al mismo tiempo sin ningún problema. 

Román dijo... Hace un tiempo, se escribió sobre el tipo de fuentes que hay. Yo tengo un problema y es que no las puedo escribir, la razón, no tengo acceso a Photoshop, ni siquiera el trial que ya lo tengo agotado, y como en el Manga Studio es imposible escribir términos como "¡" o "¿" sin mencionar las tildes. ¿Cómo podría usar esas fuentes mencionadas anteriormente en mi situación?.

Minaya responde: No sé porque ocurre eso en el Manga Studio, pero no se pueden escribir ni "¡" ni "¿" ni acentos directamente en él. En ese caso lo que debes hacer es escribir lo que vas a poner en la página en un editor de texto (Sea Word, Openoffice, Block de Notas, el que tengas) y después pegar el texto cuando lo creas en el Manga Studio. Ahí saldrá con todos los signos que el español necesita para escribirse bien... Obviamente, si la fuente los tiene, no te olvides de revisar eso antes.  

Carnaval - Capítulo 14


Nuestro amigo Markelo ha publicado este 10 de Julio, el capítulo 14 de su manga Carnaval titulado "Enojo e ira".

Este es uno de los mangas enlazados en Sutori. Carnaval cuenta la historia de Hannah, una chica que puede ver espíritus y el aura de los demás. Pero cuando cierta feria ambulante que responde al nombre de Carnaval llega a su pueblo, su hermano es secuestrado y desaparece junto con el Carnaval.

Con la publicación de este capítulo, Carnaval cumple su tercer aniversario, y para festejarlo el autor adjunta una serie de wallpapers de alta calidad y muy bonitos. Sin más preámbulos, los links del mismo:


Hace poco tiempo, Carnaval también festejó los 101 fanarts, compilados en un artbook. No olviden visitar el blog de Carnaval.

Sutori All-Stars - ¡La primera ronda se acaba!


Hola, participantes de Sutori All-Stars (esto cada vez suena más épico, será la costumbre), ya estamos más allá del ecuador de la primera ronda del torneo y vamos recibiendo fichas muy interesantres.

Aún quedan muchas por llegar, desde luego, y esperamos que lleguen pronto. De momento tenemos entradas de gran calidad y muy originales. ¡Estamos deseando ver las demás!

Aparte de recordaros que la fecha límite es el 17 de Julio, vengo a recordaros los distintos links que os pueden ser de ayuda con vuestra entrada.




Hay mucha información a vuestra disposición y podéis documentaros sobre los distintos personajes en muchos sitios. Además, nos ha impresionado cómo los autores se van pasando información entre ellos y colaborando para compartir opiniones y diseños completos de sus personajes. ¡Esto tiene vida propia! Nos encanta también cómo los autores van creando un mundo a su medida. Algunos han creado personajes secundarios que les ayudan en las rondas, otros han relacionado a sus personajes con el entorno en el que están... Cuánta originalidad por todas partes.

Pues eso, ¡que corráis, que ya queda poco!

Por último, pediros un poco de colaboración. Ya sabéis, informad a los participantes que aún no sepan nada de la primera ronda, ayudadles a encontrar la documentación que hay, metedles prisa... (xD)

Sabed que estamos dispuestos a aceptar fichas que lleguen tarde, ¡pero definitivamente no pasará a la siguiente ronda ninguna que pase del día 20! ¿Queréis jugárosla con esto? No creo.

Y nada más. Un saludo y muchísima suerte a todos.

Analizando One piece






Sergi pregunta: Mas que una pregunta es una invitación a crear una serie de entradas en las que los autores de Sutori evalúen mangas profesionales y den su opinión o recomienden manga por una determinada razón o por que crean que puede ayudar a aprender de narrativa o una determinada cosa. Me encantaría saber sobre los gustos de Minaya, Kioffie, Kibaro-kun o Jesulink. Algo así como lo que hizo Jesulink en la crónica del salón del manga Valenciano en el que se compró la serie de Amasando Ja-pan y decía que el dibujo era bueno pero la composición no tanto, pero profundizando mucho más.

Kyoffie Responde: Estuve pensando bastante con que manga podía responder a tu invitación, estuve entre Vagabond o Real de Takehiko Inoue y One piece de Eichiro Oda, pero terminé quedándome por este último, que sin duda es el manga que más me ha marcado en estos últimos años, porque si tuviera que hablar de un referente importante y trascendente en mi vida seria Dragon Ball.
“Es un manga y anime creado por el reconocido mangaka Eichiro Oda. La serie narra la historia de un joven llamado Monkey D. Luffy, que inspirado por su amigo pirata Shanks comienza un viaje para alcanzar su sueño: ser el Rey de los piratas, para lo cual deberá encontrar el tesoro One Piece dejado por el anterior rey de los piratas Gol D. Roger. El manga es publicado en la revista Shonen Jump de Shueisha desde 1997 y lleva editados un total de 62 Volúmenes
Tomado de Wikipedia.

Entrevista a Jesulink en El Marginado

En Noviembre de 2010, por el II Salón del Manga de Murcia, el día de domingo cuando ya estábamos todos un poco cansados por todo el evento, los chicos de la revista digital El marginado me hicieron una entrevista en vídeo para dar una trayectoria a Raruto y 5 elementos, que ellos acababan de descubrir. No publiqué el vídeo en jesulink.com porque me da un poco de vergüenza verme en vídeo, pero creo que es una buena idea rescatar el material para echarle un vistazo en un "aburrido" día de verano (para algunos de vosotros es invierno, pero bueno). La entrevista tiene cuatro vídeos; creo que se me nota cansado, pero bueno, se puede ver:








Fijaos que al final hablo de "un proyecto nuevo que va a comenzar". Estaba hablando de Sutori, de cuando lo estábamos preparando antes de hacerlo oficial. La verdad es que el tiempo pasa muy rápido, porque te ves en una entrevista de hace unos meses y por tus respuestas sabes que hay cosas que han cambiado...

I am the... Magician Trigger! Zero - Parte 3: Roaias

¡Y tras un largo hiatus, en el que el autor tambien ha estado un poco desaparecido, empieza la tercera parte de la saga Zero de Magician Trigger! ¡Y como siempre, lo podréis leer a ritmo de página diaria en su página de Subcultura !

Dibujo de cabeza

El dibujar una cabeza en base a un circulo es bastante útil, por si tienes problemas de no saber a que altura poner los ojos, la nariz queda mas hacia un lado que otro, a que altura deben estar las orejas, etc. 

Hay varias formas de hacerlo y esto depende del estilo de cada persona y también de que te acomoda más, aquí les diré como hacer la que yo uso normalmente:


  • Primero: Se dibuja un circulo y luego se hace una línea vertical dividiéndolo en 2.
  • Segundo: El circulo se vuelve a dividir, pero ahora horizontalmente y en tres partes iguales.
  • Tercero: Se hace una marca debajo del círculo, aprox. un tercio del mismo, este será el mentón
Si quieres puedes dibujar dos diagonales hacia esta marca, te ayudaran a guiarte mejor para hacer la cara.



  • Cuarto: A partir de esta estructura ya podrás dibujar la cara dibujando un triangulo redondeado a cada lado.
  • Quinto: Ya se tiene lista la cara, ahora al dibujar los ojos, estos irán bajo la tercera linea horizontal del círculo, al igual que las orejas a cada lado de la cara.
  • Sexto: La nariz ira en la línea vertical del medio, y la boca bajo esta.
  • Séptimo: La frente llega hasta la primera línea horizontal del circulo y de allí se dibuja el pelo como se quiera.



Ahora si quieres dibujar un perfil puedes usar la misma técnica con algunas variaciones. 

Se dibuja el mismo circulo dividido por la mitad verticalmente y en tres partes horizontalmente, también se marcara la línea debajo del circulo, ubicada a un tercio de este mismo. Pero ahora se marcara a partir de esta ultima línea, una línea horizontal hacia el lado que quieras que tu personaje mire. 

En el ejemplo de la imagen de arriba lo hice hacia el lado izquierdo, entonces a partir del lado izquierdo del circulo sale una línea ligeramente curva hacia bajo hasta la marca ya hecha antes y a partir de esto ya puedes dibujar un perfil.



Si se quiere dibujar al personaje mirando hacia arriba se dibujara lo mismo que en el ejemplo 1 y 2, pero curvando las tres líneas horizontales del circulo hacia arriba. Cuanto se curven dependerá de que tan arriba este mirando la cara del personaje.


Si se quiere dibujar mirando hacia abajo se repite lo mismo, pero las líneas se curvan hacia abajo. Y si se quiere dibujar mirando hacia el lado, ahora, lo que se curva es la linea vertical del centro.