¿Cómo dibujar objetos?

Darksoul dijo... ¡Hola! Yo dibujo desde muy pequeña, amo hacerlo, me estoy especializando en manga, todo me va saliendo muy bien lo que es cuerpo, cabello, etc, los personajes, me salen muy bien, pero tengo problemas bien graves para dibujar un banco, sillas, una institución, me cuesta, y pido un consejo o ayuda: ¿En que lugar de la web me pueden guiar? ya he intentado con fotos e imagenes. Porfavor. Contesten.

Responde Minaya:  En realidad Darksoul hay muchos lugares en la web que pueden ayudarte en eso, además, ver fotos como lo haces esta bien. Quizá solo te falta algo de práctica, lo cual no es fácil. Intentaré aquí de darte una noción para que puedas seguir mirando fotos e imágenes y aprender de ellas. 

Algo que hacemos muchos dibujantes es empezar por lo difícil, dibujando cuerpos humanos que tienen una complicación bastante más grande que un banco o una silla. Entonces ¿Por qué no podemos dibujar bien cosas más simples que cuerpos humanos? Porque no hemos aprendido a simplificar los objetos, solo nos hemos hecho una imagen mental de como es el cuerpo humano, por lo tanto nos cuesta dibujar algo más ya que no tenemos esa imagen mental de eso. Pero no podemos practicar y hacernos la imagen mental de todo lo que hay que dibujar, objetos, animales, etc. 

Para dibujar objetos hay que dominar dos ideas básicas: 

1. Todo objeto complicado puede simplificarse en figuras más simples: Cubos, esferas, conos, casi todo lo que dibujamos puede dividirse o simplificarse en figuras de ese estilo. Esto sirve para poder comprender el espacio que ocupan en la imagen y poder colocarlas en ella. Hacer esto es muy útil cuando no tienes una imagen mental de lo que estas dibujando. 
2. El objeto no es la base del mundo: El que no halla hecho el personaje primero, después el fondo y se halla dado cuenta que las perspectivas de los dos son distintas después tire una piedra (xD). Sea como sea el orden en que dibujes, hay que siempre entender que (a menos que hagas una historia como el Principito o vuelen por el espacio) los objetos se apoyan en una base o piso ¡Están sobre tierra!. Por eso cuando uno empieza a dibujar escenarios y objetos es bueno primero dibujar una idea del fondo  y el piso (perspectiva)  donde están antes de colocar los objetos y personajes. 

Esto no es fácil de entender al principio, así que los invito a ver un ejemplo para que se entienda mejor: 

El tamaño de las viñetas en el Manga (I)

Stanley Arias pregunta: "¿Qué expresa una viñeta grande?"

Responde Jesulink: Así de sencilla es la pregunta que más me llamó la atención cuando estaba revisando todas las que nos enviáis. Muchos se preguntan qué tamaño de viñeta es el adecuado para según qué acciones y lo cierto es que aunque hay cierta teoría también es una cuestión bastante subjetiva. De todos modos, me gustaría dedicarle algunas pequeñas entradas a esto del tamaño de las viñetas. Aquí va la primera.

El tamaño de una viñeta se utiliza para dar más o menos importancia a un suceso. Como lectores, entendemos que si una viñeta es grande debemos detenernos más tiempo para captar su emoción, mientras que si una viñeta es más pequeña podemos leer ese suceso con algo más de rapidez.

El Manga japonés siempre se ha caracterizado por disponer de viñetas más grandes en comparación con los cómics europeos o americanos. Un BD europeo podría tener muchas líneas horizontales de viñetas por páginas, y no destacar especialmente la importancia de una viñeta por su tamaño. El lector sabe lo que está leyendo, y descubre las acciones dándole más o menos importancia según su propio interés, y no como se lo transmita el autor. Sin embargo, en el Manga, es como si el mismo autor nos señalara con el dedo qué viñetas son momentos épicos y cuáles momentos para pasar fugazmente con la mirada, o dónde detenernos más a leer y dónde detenernos menos. Es uno de los puntos de narrativa visual por los cuales el Manga se hizo tan popular (y sigue siendo uno de sus fuertes).

Te he traído dos páginas de One Piece para hacer una pequeña reflexión sobre el tamaño de las viñetas. Están en japonés, para prestar atención únicamente a el tamaño de las mismas. En esta página... ¿qué viñeta crees que es más importante?

Exacto, la tercera. Ocupa un 48% del alto de la página, es decir, casi la mitad. En este caso, el autor utiliza el tamaño de la viñeta para que fijemos la mirada en el golpe, que además está en el centro de la viñeta, y en este caso también, en el centro de la página completa. Viendo esto, no le daríamos más importancia a las otras cuatro viñetas que a esta.

Aquí viene un caso un poco más complicado pero muy interesante. En esta página... ¿qué viñeta destacaría sobre las demás?

Si nos fijamos en el tamaño vertical, la primera viñeta ocupa un 37% de la página, mientras que la última sólo un 30%. Cada uno habrá hecho una apreciación diferente de la página, pero bajo mi punto de vista personal me atrevería a decir que la viñeta que más destaca en este caso es la última. Aunque la primera viñeta sea más grande, contiene un escenario con muchos globos de texto, que es una técnica utilizada para ofrecer una gran cantidad de información literaria utilizando pocos recursos gráficos (algo de lo que no hay que abusar en un cómic). Sin embargo, la última viñeta nos invita a pensar que contiene la frase más impactante de la página, y se centra en el personaje que habla y en sus emociones.

En este segundo caso se demuestra cómo una composición efectiva, que llene bien el espacio de la viñeta, puede hacer que una viñeta parezca "más grande" o simplemente atrape más la atención que otras de mayor tamaño.

En próximas entradas hablaremos sobre el tamaño de las viñetas de distintos estilos del cómic y en otro momento sobre las viñetas que implican dos páginas.

Sutori All-Stars - Selección completada

Buenas, lectores. Sabemos que ha sido una espera difícil, pero al fin tenemos la lista definitiva de participantes que han pasado el proceso de selección. Al final nos hemos quedado con 60 personajes, ¡nada mal!

La selección ha consistido en intensas reflexiones por parte del equipo del SAS, hemos comparado posibilidades, personalidad, potencial, originalidad, presentación... Un montón de variables; y aún así nos seguimos sintiendo muy culpables por haber tenido que dejar fuera de la competición algunas. Esperamos que los que no habéis podido entrar lo comprendáis, pero sobre todo que lo sigáis intentando en futuros concursos que hagamos aquí en Sutori, y también que sigáis practicando para mejorar todo lo que podáis.

Por otra parte, estamos encantados por la diversidad y calidad de todas las fichas. ¡Tenemos incluso autores hispanohablantes de Manga profesionales! Desde aquí les damos la enhorabuena a los que han entrado y les comunicamos que estamos muy contentos de tenerlos con nostros.

Sin más que perder, os dejo con un álbum online donde podéis revisar si está vuestra ficha o no. Estos son los selecionados para entrar en el torneo, así que si habéis enviado una ficha y no la encontráis entre las 60 del álbum es que no os hemos podido seleccionar (pero esperamos ver más de vosotros en DeviantART o en futuros torneos).

ÁLBUM ONLINE DE FICHAS.

¡Felicidades a los que han conseguido entrar! Ahora os preguntaréis qué tenéis que hacer los que habéis entrado. Bien, esperad un poco más, dentro de poco vamos a daros las primeras instrucciones pertenecientes a la primera fase del torneo.

Mucha suerte y que os sea favorable vuestra estancia en la Ciudad Dorada. ¡Nos veremos dentro de poco!

¡Cata se presenta!

¡Hola! mucho gusto soy Cata, desde pequeña cuando aun ni siquiera conocía la existencia del manga, solo el anime siempre decía que quería ser quien los dibujara e inventara las historias, ya desde esos tiempos me la pasaba dibujando mini historias. Luego cuando supe la existencia del manga descubrí lo que verdaderamente me apasiona y llena.

Así comencé mi camino para convertirme en mangaka. Quería aprender todo para dibujar manga cosas como proporciones, perspectiva, de todo, estaba completamente decidida a cumplir mi sueño pero estaba bastante perdida por que quería aprender, pero no sabia como. Entonces comencé a ahorrar para comprar uno de esos libros en que te enseñan a dibujar manga, que por lo menos acá en Chile son bastante caros y a esa edad apenas tenia para comprar algún dulce. Cuando al fin lo pude comprar se me hizo muy difícil ya que no entendí para nada las explicaciones que daban, que seguramente eran para personas que algo ya sabían de dibujo y yo que no sabia nada lo que entendí fue muy poco, aunque puse mucho esmero en comprenderlo. Así que finalmente un par de años después me metí a unas clases de manga y allí finalmente pude aprender algunas cosas básicas como proporciones y perspectiva.

Por eso es que me uní a Sutori por que si yo hubiera conocido una pagina como esta en aquellos tiempos se me habrían echo las cosas bastante mas fáciles, por que tenia las ganas de aprender, pero no los medios. Me uní para ayudar dentro de lo que pueda, por que todavía estoy en el camino del aprendizaje (bueno en realidad creo que nunca se deja de aprender), a todos los que quizás están como yo en aquellos tiempos, así también yo seguir aprendiendo y mejorando.

Por fin luego de varios proyectos empecé con mi actual manga "La mascota del demonio es un conejo!?" de genero shoujo lleno de misterios, romance, amistad, sobrenatural y un poco de acción. No se confundan aunque sea shoujo lo hice pensando en que pudiera gustar tanto al publico femenino como masculino, así que espero que le den una oportunidad :3.

Primero empecé vendiendo la version impresa en eventos de mi país (Chile) y hace algún tiempo también lo empecé a subir en una plataforma online, si lo quieren leer esta en:

http://subcultura.es/webcomic/lamascotadeldemonio

Si eres de Chile y te gustaría adquirir la versión en papel la información de los eventos a que voy esta en:

http://lamascotadeldemonio.blogspot.com/

¡Saludos!

¿Se puede tener 2 estilos de dibujo a la vez?

Brayan pregunta: Me gustaria preguntar ¿se puede tener 2 estilos de dibujo a la vez?...por ejemplo, si quiero tener un estilo Manga y uno al estilo Americano...¿esto es posible? ¿me costaria mucho? ¿me perjudica?. Espero me puedan responder. Gracias

Puedes hacer lo que quieras ja ja ja. No, en serio, recuerda que el cómic es arte y que si bien existen ciertos parámetros para que tu obra caiga dentro del estilo, tú puedes experimentar y crear nuevos estilos y códigos narrativos.

Hay autores que utilizan distintos estilos dentro de una misma obra, como Yoshihiro Togashi (Hunter x Hunter), uno de mis favoritos. Puedes ver que a veces dibuja personajes muy estilizados y “cute”, al estilo shonen/shojo clásico y otros los hace más realistas. Es muy común que en el manga se dibuje por ejemplo los personajes como caricaturas y que el fondo se haga muy realista.

Ahora si te refieres a hacer algunas obras en estilo manga y otras en estilo americano, creo que eso es un poco más complicado, porque ahí entra a jugar el estilo narrativo y la forma de escribir los diálogos de cada género y alternar entre los dos puede ser difícil (sobre todo si llevas mucho tiempo usando uno y después quieres pasarte a otro).

Por último, con respecto a si te costaría o no, eso depende de cada uno, hay personas a las que se les da hacer distintas cosas variadas y otras quedan mejor dentro de un estilo. A algunos (como yo) no les interesa mucho el dibujo y se preocupan más del guión y otros aspectos de la narrativa. Para bien o para mal. Lo mejor es que pruebes de dibujar como a ti te gusta sin preocuparte demasiado de en qué estilo estás (tal vez no es manga, eso no tendría nada de malo).

Es cierto que es importante pensar en desarrollar tal o cual estilo, para saber a quién puedes vender o presentar tu trabajo, pero eso puede venir después de esa primera fase de autodescubrimiento.

Espero haber respondido a tu pregunta, si te quedó alguna duda puedes hacerla en los comentarios. Y recuerda la primera frase de la entrada :P

Dibujando un Vals

• Felgux dice:¿Como dibujar Bailes? Es decir, dibujar personas bailando, para ser mas especifico un balse.

Responde Cougar: Hola Felgux, los bailes sea cual sea el tipo son muy divertidos de dibujar ya que tienes que expresar un dibujo 100% dinámico y eso a mi me gusta mucho, hacer pensar al lector que el dibujo esta moviéndose. En este caso tu interés es sobre como dibujar un vals, para comenzar debes de conocer algunos aspectos del baile que nos darán la pauta para comenzar nuestro dibujo...

Grupo Rockets - Crossovers

Falta poco tiempo para la salida de un nuevo capítulo de Grupo Rockets. Mientras tanto, les voy mostrando algunos crossover que estuve dibujando a lo largo de estos años, a modo de fanarts, de Grupo Rockets con otros webmangas o webcomics, e incluso comics.

En los dibujos se representa una situación humorística entre personajes de mi manga y los personajes  del otro webmanga en cuestión, donde es recomendable la lectura de estos para mejor interpretación.

¿Qué género es mi manga?

Woody pregunta: ¡Buenas Sutori! estoy en proceso de creación de un Manga con un amigo, el cual da fruto todos los días. Nuestro manga tratara básicamente de: - Angeles y Demonios - Vida Escolar (Mixta) - Poderes Especiales (Power Spirit!) - y la Protección del Mundo que Conocemos... Mi pregunta es la siguiente: ¿Dentro de que categoría estaría nuestro Manga?, lo hemos pensado mucho y no hemos podido respondernos nosotros mismo, por lo tanto he acudido a Uds. ya que llevan años dibujando o escribiendo manga. Así, me motivare y estaré entusiasmadisimo con apresurar el proceso de nuestro manga! ^^ doumo arigatou gozaimasu de antemano...

Minaya responde… No sé si mis dos años dibujando manga me sirvan para responder esta pregunta (Si, llevo solo 2 años dibujando manga… antes solo hacía ilustraciones) pero te puedo decir que con lo que dices no se puede definir bien la categoría de las que comúnmente se usan. Es más, con lo que dices perfectamente puede ser un shojo (Muy parecido a Sailor Moon) como un shonen de batallas.

Hay que entender que los géneros en la que los japoneses dividen los mangas se basan en el público al cual están dirigidos, como por ejemplo un shonen manga son mangas pensados para el público adolescente masculino. Si quieres saber más sobre los géneros en los mangas, puedes leer este tutorial en el taller de manga de Jesulink, quizá ahí puedas ver mejor como clasificar tu manga. Solo recuerda también que estos géneros no son absolutos y pueden haber otros o muchos estilos de otras historias.

Por lo demás, para como modo de ejemplo, voy a darte un ejemplo de posibles tramas de manga con lo que dices según tipo de género, quizá te pueda servir de guía para poder ver donde esta el tuyo:

Shojo 

“Elisa es una joven que en el colegio se encuentra una piedra mágica, esa piedra mágica es una lágrima de un ángel que aparece cuando la toma. El ángel le explica a Elisa que los ángeles y los demonios entraron en una guerra y que buscan a gente con corazones puros como ella, ya que los demonios tienen planes de conquistar la tierra para obtener más súbditos para la guerra. En el camino, Elisa se encuentra con un gran problema ¡Su novio Mateo está ayudando a los demonios por alguna razón! ¿Qué ocurrirá con el corazón de Elisa?”

Shonen

“Mateo, un joven de instituto que está en la calle se encuentra con una demonio llamada Elisa lastimada en el rio. Al ayudarla, Elisa le cuenta una verdad que los humanos ignoran ¡Los demonios son realmente los que protegen a los humanos y los ángeles son los que intentan destruirlos! Pero en este momento los demonios ya están muy débiles y necesitan encontrar ayuda para seguir protegiendo a los humanos. Mateo le dice a Elisa que él quiere ayudar, pero Elisa se niega. Tras un par de situaciones Mateo convence a Elisa que puede ayudarlos, así comienzan las batallas de Mateo frente a los ángeles malvados”

Kodomo

“Elisa es una niña de 4 años que tiene un peluche de un ángel pero este peluche en realidad es un ángel que habla con Elisa y juega con ella, dándole poderes para que pueda volar en la noche. Un día llega al jardín infantil un nuevo niño llamado Mateo, el cual es conocido por ser un niño muy travieso. Mateo tiene un muñeco de un demonio que le dice que haga cosas malas y le da poderes para ayudarlo. Elisa junto a su ángel muñeco deciden ir con Mateo y hacerle entender que lo que su demonio le dice que haga está mal, pero el demonio muñeco que acompaña a Mateo no lo hará fácil, ya que el planea que Mateo le ayude a conquistar el mundo.”

Seinen

“En un mundo destruido por la guerra entre demonios y ángeles los humanos intentan sobrevivir. En refugio humano, Mateo y Elisa son estudiantes de instituto que intentan vivir una vida normal de escuela a pesar de todo, pero un día, se encuentran con unos ángeles caídos que les dicen que les pueden dar poderes para acabar con todo esto. Mateo y Elisa dudan, pero las condiciones deplorables en las que han estado viviendo nos les dejan mucha elección. Tras esto, se adentran en la guerra entre demonios y ángeles, donde ven que en realidad nadie es bueno o malo, solo todos pelean por sus intereses.”

Ecchi o Hentai

“Mateo es un joven normal de instituto que un día se encuentra con un ángel que lo toca y le dice que lo bendecirá con poderes mágicos que lo harán ser el más grande peleador de la tierra. Mateo se siente feliz ya que gracias a esto logrará impresionar a Elisa, una chica que siempre ha estado enamorado, pero el ángel le dice que ese poder es gracias a una gema que está dentro de su cuerpo que perderá si es que tiene relaciones. Ante la desesperación de Mateo, el ángel le explica que eso es solo por un año, que después de eso la piedra estará dentro de su cuerpo se fusionará completamente con él. Antes de morir, el ángel le dice también que esta piedra es muy apreciada por los demonios y que intentarán quitársela de cualquier forma ¡Ya que si lo consiguen lograrán acabar con el mundo! ¿Qué hará Mateo por un año sin poder tener relaciones asediado por sexys demonios?”

Shonen-ai o Yaoi

“Mateo es un ángel que está en una misión haciéndose pasar por humano, debe encontrar a ciertos demonios que se están escondiendo entre los humanos y poder acabarlos. En eso conoce a Tomás, un violinista del colegio que descubre que está haciendo… Mateo no descubre a Tomas y este no le dice nada, pero se acerca a él. Con el tiempo Mateo no puede negar que la música de Tomás lo atrae, pero siente una lejanía en sus ojos. Tras darse cuenta los dos de sus sentimientos y varios encuentros, Tomás le cuenta la verdad a Mateo “Soy un demonio” le dice ¿Qué hará ahora Mateo?”

Shojo-ai o Yuri

“Elisa es una joven de instituto que fue bendecida por los ángeles cuando pequeña, esa bendición le dio una belleza sobrehumana. Pero esa bendición se convierte en maldición cuando varios chicos de su escuela la persiguen, un día, una joven de su instituto la defiende, Selene. Selene es la líder de una banda, la cual fue bendecida por los demonios con una gran fuerza y poderes de combate. Por alguna razón que Selene no quiere entender, siempre termina defendiendo a Elisa, pero Elisa ya lo sabe que es porque en su interior la desea. Con el tiempo, Elisa y Selene logran acercarse más y más, pero un día las dos son llamadas por los demonios y los ángeles respectivamente. Ahora Elisa debe pelear contra gente bendecida por demonios y quizá contra la misma Selene para salvar al mundo humano.”

Yon-Koma

“Mateo un joven gordo de instituto se encuentra con una hermosa ángel, esta ángel le dice que le dará el poder más grande de estos tiempos… ¡Poder comer todo lo que quiera sin cambiar de peso! Y con esto Mateo pierde su esperanza de ser delgado algún día… ¡Pero esto no es todo! El ángel le dice que esto no será gratis, que debe competir en un torneo que se hará contra otros humanos bendecidos por demonios, pero no es un torneo cualquiera ¡Es un torneo de quién puede comer más cosas! Donde el premio es... ¡Decidir el destino del mundo! Ahora Mateo tendrá que enfrentarse a distintos competidores que están bendecidos por demonios y a diferentes exóticos y hasta malvados platos de comida, con el apoyo de sus compañeros de instituto Elisa, Selene y Tomás.”

Bueno, espero que esto haya servido como ejemplo. Algo importante que deben recordar y especialmente cuando están empezando es dibujar algo que les guste, no tienes porque forzar a que sea un género si es que no es algo impuesto por alguna editorial o algo así como ocurre en Japón. También hay que tener claro es que no necesariamente hay que encasillarse en un género, perfectamente un shonen puede tener algo de romance, el asunto aquí es saber hacer algo interesante, lo cual, no necesariamente es a toda la gente. 

¿Qué es una trama?

SpamCat pregunta: "Perdón si esta pregunta es algo tonta, pero bueno, "tonto es el que no pregunta". ¿Qué es trama? No llevo mucho tiempo haciendo Manga y no estoy familiarizado con ese concepto".

Responde Jesulink:

Hola, SpamCat. Lo creas o no, es una buena pregunta, y además, todo el mundo ha sido principiante alguna vez, así que la pregunta puede tener una respuesta interesante para todos a pesar de ser tan básica.

En el Manga, se denomina trama es una lámina con distintos motivos en blanco y negro que se sitúa encima de un dibujo para sombrearlo o decorarlo. Por ejemplo, una trama podría tener esta forma:

Trama básica de puntos degradada

Cuando se hace de forma tradicional, la trama es una lámina semi-transparante que se coloca encima del dibujo, y se ha de recortar con una cuchilla o cutter las zonas deseadas. Sobra decir que es un trabajo más que laborioso. En la actualidad, con el uso extendido de los ordenadores, estos efectos se pueden aplicar del mismo modo, ahorrando tiempo y dinero para mantener resultados igual de buenos.

Dibujo sin trama - Dibujo con trama

Uno a veces se pregunta que por qué las tramas tienen esa estética tan extraña, siendo de puntos o degradados con tan poca definición. En los comienzos del Manga, las imprentas tenían que imprimir los cómics en blanco y negro, y las máquinas de entonces no tenían la suficiente definición como para imprimir un degradado perfecto en escala de grises. Es por eso que, por una carencia técnica, alguien diseñó las tramas de esa forma, para que la máquina de imprenta pudiera imprimirla sin problemas.

Es evidente que aunque ahora las máquinas podrían imprimir otro tipo de tramas, se sigue, en muchas ocasiones, manteniendo este estilo de entramado por una cuestión de herencia artística, porque así se hizo siempre.

Después están los estilos; según el Manga que dibujes, hay más o menos tendencia a usar tramas. Por normal general (aunque en arte no hay nada escrito) en el Shojo Manga se suele utilizar más tramas que en el Shonen, aunque como he dicho, depende del autor, claro.

Dragonball - Ejemplo de página sin tramas (sólo en la onomatopeya gris)

Marmalade Boy - Ejemplo de página con muchas tramas

Para que un Manga tenga pocas tramas, el autor tiene que tener una gran habilidad para equilibrar entre los blancos y los negros, algo realmente difícil. Por otra parte, adornar un Manga con muchas tramas es una tarea laboriosa que puede incrementar en muchas horas la elaboración de todo un capítulo.

¡Pero cuidado! ¡No confundir las tramas con las páginas de COPIC en blanco y negro! Un ejemplo sería el siguiente, muy común en los tomos de Shonen Manga de la editorial Shueisha. No sería raro encontrarnos una página con este aspecto:

Página COPI en blanco y negro de Dragonball

 La página de arriba no es un entramado. A menudo, en revistas especializadas, los mangakas japoneses tienen la ocasión de colorear algunas de sus páginas. En las revistas en las que éstas se publican, las páginas se ven a todo color (obviamente), y típicamente se colorean con rotuladores COPIC o con acuarelas. Cuando la editorial imprime el tomo de la colección, para que pueda ser un producto económico, pasa todas esas páginas a blanco y negro, obteniendo un resultado como el de la imagen de arriba. 

La página original a color correspondiente al resultado anterior sería la siguiente:

Misma página, pero original a color

En España, por ejemplo, algunas editoriales han lanzado ediciones de coleccionista de algunas series en las que se incluyen las páginas a color en su forma original. Espero haber resuelto tu duda.

Concurso de Manga de Ficomic 2011

Como ya sabéis, este año el Salón del Manga de Barcelona se celebrará de 29 de Octubre a 1 de Noviembre (será de sábado a martes). Como todos los años, el concurso de Manga está abierto, y el ganador podrá colgarse la "medalla" (que siempre viene bien) y embolsarse 400 euros.

Podrán participar todas las personas de entre 14 y 25 años con un Manga inédito, original y propio de 4 páginas en A4, siendo el máximo plazo de entrega el 9 de Septiembre de 2011. Si quieres ver las bases con detalle, haz clic aquí.

Si quieres participar en otro concurso de Manga en el que no ganarás 400 euros sino un libro de Mundo Elemental (xD) haz clic aquí.

Sutori All-Stars III - Se acerca el final del plazo de inscripción

Bueno, lectores, ya ha comenzado la segunda semana del plazo de inscripción para el SAS.

De momento ya tenemos bastantes fichas, pero cuantas más nos lleguen mejor, ¡más entre donde elegir! Esperamos que sigáis enviando fichas en esta recta final hacia la Ciudad Dorada, y esperamos que sigan manteniendo el buen nivel que vemos en todas.

Recordad, el día oficial para terminar con la inscripción es este 26 de Junio; pero aún estamos dispuestos a seguir aceptando fichas de personajes hasta que termine el mes. Aún así no os arriesguéis, ¡no vamos a ser tan blandos con las fichas que se presenten tarde!

Para aquellos que no han sabido hasta hoy de esto, aquí tenéis la entrada en la que explicamos todo: Segunda entrada del SAS. Además, ahí están la plantilla y las reglas a seguir para entregar la inscripción.

También os recuerdo que podéis ver ejemplos de fichas que algunos lectores han subido a nuestra carpeta de Sutori All-Stars en DeviantART aquí: Carpeta del SAS en DA.

¡Estamos esperando ver qué más tenéis que ofrecernos y seguro que aún quedáis muchos por mandarnos vuestra ficha!

¡Vamos, que se acaba el tiempo!

Line-arts en Paint Tool Sai

Os dejamos un par de vídeos de dibujos de personajes Manga en Paint Tool Sai, que siempre nos ayudan a ver cómo trabajan otras personas y sirven de inspiración para seguir trabajando.

Reporte DeviantArt 02

¡Hola amigos de Sutori! ¿Recuerdan la entrada del primer reporte de Sutori en DeviantArt, escrita por Minaya? Bueno, se viene la segunda XD. En este reporte se mencionarán las obras subidas por los distintos artistas desde la fecha del primero hasta ahora.

Como novedad, además de las obras que se mencionarán a continuación, se ha creado la nueva carpetas Sutori All Stars, donde los artistas podrán subir las fichas para la competencia. ¡Ya hay varios personajes que se presentaron!

Como siempre, se agradece a todas las personas que se han unido al club, también los que colaboraron con sus obras ya sean subiendo o aceptando las invitaciones a dejar artes en nuestro club. 

Si aún no se han unido a unirse al club, y tienen una cuenta en DeviantArt o quieren crearse una, pueden hacerlo en: sutorimanga.deviantart.com

¡Vamos con el segundo reporte!... 

Carpetas de los distintos mangas de los redactores de Sutori. En ella se podrán ver y aportar las distintas ilustraciones, diseños o páginas de los mismos, realizados por los autores o por los fans:

5 elementos

• Ebizo77: Crossover 5Elementos vs Raruto
• Kira-menda: Bore Luftor, Kaien, Sokar 
• PabloPilgrim: Lluvia Aquarrica, Matarratas
• Shiroii95: Kaji y el demonio de fuego
• Nicobicho: Fanart de 5 elementos

La espada del anormal

• Contreras: Alca - Blade of the freak, Alca - Sword of Lode, Alca Tinta (2), Cover 040

Grupo Rockets 

• MauRi: Usaka summer - Tatiana :D, Grupo Rockets Tomo 1

Magician Trigger

• Black3: Triggers fanart

Mirada Atrás

• Kyoffie: Daiana Fall Sketch

Sigue tu destino

• Minaya: Std - Grupo
• r-little-red-r: Almendra para Minaya 
• Ishizu-magi: Senma y Senma-Oni
• arampharaosthedragon: Aslam fanart
• Azallie: Sigue tu destino - Minaya
• CaiN: Senma FAN ART

Super Freak Heroes

• Auhgustk: Norman Dastroi

Las ilustraciones de los mangas de los lectores de Sutori:

• Black3: BattleMaster
• 1LD3: RedSky, Kajeru, Shin, Bufanda scarf
• Felgux: Magnus Graviloletto
• ToshiroKuro: Twais cover 1
• PabloPilgrim: This is NOT a Falcon punch
• Yutaro Kida: Portada GC mes de marzo XD, Tomo 2, OST, Wallpaper? XD
• Madrel: Proyect Vexperia, 1st attemp for Open Canvas
• DaniDL: Kento, Items unnamed Char, Scaeva para Sachos
• Diegolas: Sutori Char

Páginas y capítulos de mangas de los lectores de Sutori:

• ToshiroKuro: Twais chapter 1, Pag 1
• Yutaro Kida: Golden Cricket Cap 5
• Nicobicho: manga cap 1 pag 1,2,3,4
• DaniDL: Items 01 01
• Black3: 1_Noveno Circulo, Portada NC
• ebizo77: Diario cretino cap 1

Tutoriales realizados por redactores y lectores de Sutori:

• Kanji2: Cabello 2.0 tutorial, pliegues de la ropa, esqueleto simple

Los personajes que se presentaron desde DeviantArt para la competencia, hasta ahora:

• Kira-menda: Dan Kiar
• PabloPilgrim: Sid Glover
• 1LD3: Kajeru
• Letucse: Makki
• Miku2828: Kade chibi
• Lavaquita1: Zein Arkantos
• VicentStrider: Ruki Valhalla

Video Tutoriales de dibujo por ichi6o

Como todos sabemos, en internet se pueden encontrar muchos tutoriales muy buenos que pueden ayudar a mejorar la técnica. Hace unas semanas encontré los tutoriales de una gran dibujante ichi6o y por fin ella me ha dado el permiso para ponerlos acá en Sutori.

Los tutoriales son muy buenos ¡Y en español!. Explican de lo básico (Como hacer una cara, proporciones) hasta cosas más complicadas (como poses). Les invito a ver estos videos y aprender con ichi6o y neko. 

Obviamente, no se olviden visitar su canal en youtube, donde puede que suba más de estos geniales tutoriales.  

Les dejo el primero en portada, pero en la noticia completa estarán los demás. 

Dibujando Rostros

TBO4Japan - Dibujos para ayudar a Japón

TBO4Japan es un proyecto que nació poco de después de los recientes sucesos catastróficos que han ocurrido en Japón. Con el objetivo de reunir fondos para donar a la causa, un grupo de personas amantes del arte nipón iniciaron este proyecto.

El proyecto consistió en un principio en que una larga lista de dibujantes hicieran una ilustración para apoyar a Japón y la donaran desinteresadamente para que ésta fuera subastada y poder donar lo recaudado. Ahora, tras el tirón que tuvieron estas ilustraciones, se ha editado un libro para seguir con el proyecto en las estanterías de las tiendas. Podéis encontrarlo en cualquier punto de venta habitual de cómics y libros (en España).

Muy interesado en introducirme en la entrañas de este proyecto, he entrevistado a uno de sus máximos responsables, Carlos Lianes Latorre, para que nos cuente cómo ha sido la aventura de tener que contactar con tantos artistas y conseguir que una editorial publique un libro con fines benéficos. Si quieres leer la entrevista, continuad leyendo la noticia: